KI über Synthesizer - aus: Oberheim TEO-5

[swissdoc]

MOD: Ausgelagertes KI-Thema aus https://www.sequencer.de/synthesizer/threads/oberheim-teo-5.170923
Swissdoc ist nicht der Original-Threadstarter.
---------------------------------

Die Frage ist: was macht es aus, dass ein Synthesizer seinem Hersteller zugeschrieben wird.

Oberheim
Der klassische Oberheim-Sound zeichnet sich durch eine warme und fette Klangqualität aus, die durch die Verwendung von analogen Oszillatoren und Filtern erzeugt wird. Typisch für den Oberheim-Sound sind auch die breiten und atmosphärischen Pads, die durch die Verwendung von mehreren Stimmen und der Möglichkeit der Klangmodulation entstehen. Darüber hinaus sind auch die charakteristischen Hüllkurven und LFOs, die in den Oberheim-Synthesizern verwendet werden, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds. Insgesamt ist der Oberheim-Sound für seinen warmen und organischen Klang bekannt, der ihn zu einem beliebten Synthesizer für viele Musiker macht.

Moog
Der klassische Moog-Sound zeichnet sich durch seine tiefe und kräftige Bassqualität, sowie durch seine warmen und satten Lead-Sounds aus. Dies wird hauptsächlich durch die Verwendung von analogen Oszillatoren und Filtern erreicht, die dem Moog-Sound seinen charakteristischen Klang verleihen. Typisch für den Moog-Sound sind auch die resonanten Filter, die es ermöglichen, den Klang zu formen und zu modulieren. Darüber hinaus sind die charakteristischen Hüllkurven und LFOs, die in den Moog-Synthesizern verwendet werden, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds. Insgesamt ist der Moog-Sound für seine warme, organische und kraftvolle Klangqualität bekannt, die ihn zu einem beliebten Synthesizer für viele Musiker macht.

Sequential
Der klassische Sequential-Sound zeichnet sich durch seine warme und organische Klangqualität aus, die durch die Verwendung von analogen Schaltkreisen erzeugt wird. Typisch für den Sequential-Sound sind die satten und dynamischen Synthesizer-Klänge, die eine breite Palette von musikalischen Genres abdecken können. Sequential-Synthesizer sind auch bekannt für ihre präzisen und reaktionsschnellen Tastaturen, die es dem Spieler ermöglichen, expressiv zu spielen und die Klänge in Echtzeit zu modulieren.

Ein weiteres charakteristisches Merkmal des Sequential-Sounds sind die vielseitigen Modulationsmöglichkeiten, die es dem Benutzer ermöglichen, die Klänge auf subtile und komplexe Weise zu verändern und zu formen. Darüber hinaus sind die charakteristischen Effekte wie Chorus, Flanger und Delay, die in den Sequential-Synthesizern integriert sind, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds.

Insgesamt ist der Sequential-Sound für seine warme, organische und vielseitige Klangqualität bekannt, die ihn zu einer beliebten Wahl für viele Musiker in verschiedenen Musikstilen macht.

Roland
Der klassische Roland-Sound ist bekannt für seine klare und präzise Klangqualität, die durch die Verwendung von digitalen und analogen Schaltkreisen erzeugt wird. Typisch für den Roland-Sound sind die vielseitigen und dynamischen Synthesizer-Klänge, die eine breite Palette von Genres abdecken können. Roland-Synthesizer sind auch für ihre charakteristischen Effekte wie Chorus, Phaser und Delay bekannt, die den Klang veredeln und ihm eine besondere Tiefe verleihen. Darüber hinaus sind die programmierbaren Hüllkurven und LFOs, die in den Roland-Synthesizern verwendet werden, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds. Insgesamt ist der Roland-Sound für seine Vielseitigkeit, Klarheit und Präzision bekannt, die ihn zu einer beliebten Wahl für viele Musiker in verschiedenen Musikstilen machen.

Korg
Der klassische Korg-Sound zeichnet sich durch seine Vielseitigkeit, kraftvolle Klangqualität und innovative Technologie aus. Typisch für den Korg-Sound sind die breite Palette an Sounds, die von warmen und fettigen Bässen über kristallklare Leads bis hin zu komplexen Pads reichen. Korg-Synthesizer sind auch bekannt für ihre fortschrittlichen Synthese-Technologien wie Physical Modeling, Wavetable-Synthese und FM-Synthese, die es ermöglichen, eine Vielzahl von Klangvariationen zu erzeugen. Darüber hinaus sind die charakteristischen Effekte wie Reverb, Delay und Modulation, die in den Korg-Synthesizern integriert sind, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds. Insgesamt ist der Korg-Sound für seine Vielseitigkeit, Klangqualität und innovative Technologie bekannt, die ihn zu einer beliebten Wahl für viele Musiker in verschiedenen Musikgenres machen.


PPG
Der klassische PPG-Sound zeichnet sich durch seine einzigartige und revolutionäre Klangqualität aus, die durch die Verwendung von digitalen Oszillatoren und Waveformen erzeugt wird. Typisch für den PPG-Sound sind die sogenannten "Wavetables", die es ermöglichen, komplexe und dynamische Klangformen zu erzeugen, die sich stufenlos durchmorphen lassen. Diese Wavetables sind charakteristisch für den PPG-Sound und verleihen ihm seinen futuristischen und experimentellen Charakter.

Ein weiteres wichtiges Merkmal des PPG-Sounds sind die speziellen Envelopes und Modulationsmöglichkeiten, die es dem Benutzer ermöglichen, die Klänge auf subtile und komplexe Weise zu formen und zu verändern. Darüber hinaus sind die charakteristischen Effekte wie Chorus, Delay und Reverb, die in den PPG-Synthesizern integriert sind, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds.

Insgesamt ist der PPG-Sound für seine innovative, futuristische und klanglich einzigartige Qualität bekannt, die ihn zu einem beliebten Synthesizer für Musiker macht, die auf der Suche nach neuen und experimentellen Klängen sind.

Waldorf
Der klassische Waldorf-Sound zeichnet sich durch seine einzigartige und futuristische Klangqualität aus. Typisch für den Waldorf-Sound sind die komplexen und vielschichtigen digitalen Wellenformen, die es ermöglichen, ungewöhnliche und innovative Klanglandschaften zu erschaffen. Waldorf-Synthesizer sind auch bekannt für ihre umfangreichen Modulationsmöglichkeiten, die es dem Benutzer ermöglichen, die Klänge in Echtzeit zu formen und zu verändern.

Ein weiteres charakteristisches Merkmal des Waldorf-Sounds sind die resonanten Filter und Effekte, die dem Klang eine besondere Tiefe und Textur verleihen. Darüber hinaus sind die morphbaren Wellenformen und die ausgefeilten Hüllkurven und LFOs, die in den Waldorf-Synthesizern verwendet werden, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds. Insgesamt ist der Waldorf-Sound für seine experimentelle, futuristische und klanglich anspruchsvolle Qualität bekannt, die ihn zu einer beliebten Wahl für Musiker macht, die auf der Suche nach neuen und innovativen Klängen sind.

Der Chatbot kennt sich aus. Noch Fragen?

 

[Scenturio]

ich war überrascht, dass er immerhin das mit den Wavetables erwähnt hat.

 

[microbug]

Der Chatbot kennt sich aus. Noch Fragen?

Ki-Marketingblubb, das hat ganz neue Qualitäten ...

vor allem das hier:

Sequential-Synthesizer sind auch bekannt für ihre präzisen und reaktionsschnellen Tastaturen, die es dem Spieler ermöglichen, expressiv zu spielen und die Klänge in Echtzeit zu modulieren.

ROFLBTCSTCIIHO! Mechanik von Pratt-Read und der Abfragealgorithmus auf Z80 Basis von Dave Rossum, sowohl bei Sequential als auch bei Oberheim ab dem OB-X (2-8 Voice hatten einen per TTL Logik aufgebaute Scan-Elektronik, die übrigens auch beim Powertran/Transcendent Polysynth verwendet und damals in der Elrad ausfühlich beschrieben wurde)

 

[Jjsynth]

Insgesamt ist der Oberheim-Sound für seinen warmen und organischen Klang bekannt, der ihn zu einem beliebten Synthesizer für viele Musiker macht.

Insgesamt ist der Moog-Sound für seine warme, organische und kraftvolle Klangqualität bekannt, die ihn zu einem beliebten Synthesizer für viele Musiker macht.

Insgesamt ist der Sequential-Sound für seine warme, organische und vielseitige Klangqualität bekannt, die ihn zu einer beliebten Wahl für viele Musiker in verschiedenen Musikstilen macht.

Insgesamt ist der Roland-Sound für seine Vielseitigkeit, Klarheit und Präzision bekannt, die ihn zu einer beliebten Wahl für viele Musiker in verschiedenen Musikstilen machen.

Insgesamt ist der Korg-Sound für seine Vielseitigkeit, Klangqualität und innovative Technologie bekannt, die ihn zu einer beliebten Wahl für viele Musiker in verschiedenen Musikgenres machen.

Insgesamt ist der PPG-Sound für seine innovative, futuristische und klanglich einzigartige Qualität bekannt, die ihn zu einem beliebten Synthesizer für Musiker macht, die auf der Suche nach neuen und experimentellen Klängen sind.

Insgesamt ist der Waldorf-Sound für seine experimentelle, futuristische und klanglich anspruchsvolle Qualität bekannt, die ihn zu einer beliebten Wahl für Musiker macht, die auf der Suche nach neuen und innovativen Klängen sind.

Also:Amerika warm und organisch, Deutschland experimentell und Japan dazwischen. Aber alle beliebt.

 

[swissdoc]

Ich wollte ja eigentlich den MS Copilot mit diesen Fragen quälen. Aber MS hat ein globales Problem heute:

Bing, ChatGPT und weitere Microsoft-Dienste sind down (23. Mai 2024)

Neben der Störung bei der Fernwartungssoftware Teamviewer (siehe Links am Artikelende) gibt es aktuell wohl eine globale Störung diverser Microsoft-Dienste. Bolko und ein weiterer Leser haben mich gerade (11:24 Uhr) auf das Thema hingewiesen. Offenbar sind neben Bing, Copilot Plus, ChatGPT auch...

www.borncity.com

Also musste ich Euch mit den Antworten von der ChatGTP Version ohne Anmeldung quälen.

ChatGPT ohne ⇒ Anmeldung [kostenlos] nutzen

llll➤ ChatGPT ganz einfach kostenlos testen ⇒ ohne Anmeldung ✚ Erklärung & Hintergrundwissen ⇒ Das ist die digitale ⚡Revolution

seoschmiede.at

Aber zurück zu der Frage, was den Oberheim Sound ausmacht. Keine Ahnung. Aber in jedem Testbericht eines beliebigen Synthesizers wird auf Oberheim Brass oder Oberheim Pad als Referenz zurückgegriffen, ebenso wie Moog Bass oder Moog Bombast Sounds referenziert werden. An solche Referenzen für Roland, Korg oder Sequential kann ich mich nicht erinnern. PPG/Waldorf wird natürlich mit kalt, drahtig oder digital referenziert.

 

[notreallydubstep]

Zehnmal warm und organisch, KI wird uns alle ersetzen.

 

[Hamudi2000]

Oberheim
Der klassische Oberheim-Sound zeichnet sich durch eine warme und fette Klangqualität aus, die durch die Verwendung von analogen Oszillatoren und Filtern erzeugt wird. Typisch für den Oberheim-Sound sind auch die breiten und atmosphärischen Pads, die durch die Verwendung von mehreren Stimmen und der Möglichkeit der Klangmodulation entstehen. Darüber hinaus sind auch die charakteristischen Hüllkurven und LFOs, die in den Oberheim-Synthesizern verwendet werden, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds. Insgesamt ist der Oberheim-Sound für seinen warmen und organischen Klang bekannt, der ihn zu einem beliebten Synthesizer für viele Musiker macht.

Moog
Der klassische Moog-Sound zeichnet sich durch seine tiefe und kräftige Bassqualität, sowie durch seine warmen und satten Lead-Sounds aus. Dies wird hauptsächlich durch die Verwendung von analogen Oszillatoren und Filtern erreicht, die dem Moog-Sound seinen charakteristischen Klang verleihen. Typisch für den Moog-Sound sind auch die resonanten Filter, die es ermöglichen, den Klang zu formen und zu modulieren. Darüber hinaus sind die charakteristischen Hüllkurven und LFOs, die in den Moog-Synthesizern verwendet werden, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds. Insgesamt ist der Moog-Sound für seine warme, organische und kraftvolle Klangqualität bekannt, die ihn zu einem beliebten Synthesizer für viele Musiker macht.

Sequential
Der klassische Sequential-Sound zeichnet sich durch seine warme und organische Klangqualität aus, die durch die Verwendung von analogen Schaltkreisen erzeugt wird. Typisch für den Sequential-Sound sind die satten und dynamischen Synthesizer-Klänge, die eine breite Palette von musikalischen Genres abdecken können. Sequential-Synthesizer sind auch bekannt für ihre präzisen und reaktionsschnellen Tastaturen, die es dem Spieler ermöglichen, expressiv zu spielen und die Klänge in Echtzeit zu modulieren.

Ein weiteres charakteristisches Merkmal des Sequential-Sounds sind die vielseitigen Modulationsmöglichkeiten, die es dem Benutzer ermöglichen, die Klänge auf subtile und komplexe Weise zu verändern und zu formen. Darüber hinaus sind die charakteristischen Effekte wie Chorus, Flanger und Delay, die in den Sequential-Synthesizern integriert sind, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds.

Insgesamt ist der Sequential-Sound für seine warme, organische und vielseitige Klangqualität bekannt, die ihn zu einer beliebten Wahl für viele Musiker in verschiedenen Musikstilen macht.

Roland
Der klassische Roland-Sound ist bekannt für seine klare und präzise Klangqualität, die durch die Verwendung von digitalen und analogen Schaltkreisen erzeugt wird. Typisch für den Roland-Sound sind die vielseitigen und dynamischen Synthesizer-Klänge, die eine breite Palette von Genres abdecken können. Roland-Synthesizer sind auch für ihre charakteristischen Effekte wie Chorus, Phaser und Delay bekannt, die den Klang veredeln und ihm eine besondere Tiefe verleihen. Darüber hinaus sind die programmierbaren Hüllkurven und LFOs, die in den Roland-Synthesizern verwendet werden, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds. Insgesamt ist der Roland-Sound für seine Vielseitigkeit, Klarheit und Präzision bekannt, die ihn zu einer beliebten Wahl für viele Musiker in verschiedenen Musikstilen machen.

Korg
Der klassische Korg-Sound zeichnet sich durch seine Vielseitigkeit, kraftvolle Klangqualität und innovative Technologie aus. Typisch für den Korg-Sound sind die breite Palette an Sounds, die von warmen und fettigen Bässen über kristallklare Leads bis hin zu komplexen Pads reichen. Korg-Synthesizer sind auch bekannt für ihre fortschrittlichen Synthese-Technologien wie Physical Modeling, Wavetable-Synthese und FM-Synthese, die es ermöglichen, eine Vielzahl von Klangvariationen zu erzeugen. Darüber hinaus sind die charakteristischen Effekte wie Reverb, Delay und Modulation, die in den Korg-Synthesizern integriert sind, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds. Insgesamt ist der Korg-Sound für seine Vielseitigkeit, Klangqualität und innovative Technologie bekannt, die ihn zu einer beliebten Wahl für viele Musiker in verschiedenen Musikgenres machen.


PPG
Der klassische PPG-Sound zeichnet sich durch seine einzigartige und revolutionäre Klangqualität aus, die durch die Verwendung von digitalen Oszillatoren und Waveformen erzeugt wird. Typisch für den PPG-Sound sind die sogenannten "Wavetables", die es ermöglichen, komplexe und dynamische Klangformen zu erzeugen, die sich stufenlos durchmorphen lassen. Diese Wavetables sind charakteristisch für den PPG-Sound und verleihen ihm seinen futuristischen und experimentellen Charakter.

Ein weiteres wichtiges Merkmal des PPG-Sounds sind die speziellen Envelopes und Modulationsmöglichkeiten, die es dem Benutzer ermöglichen, die Klänge auf subtile und komplexe Weise zu formen und zu verändern. Darüber hinaus sind die charakteristischen Effekte wie Chorus, Delay und Reverb, die in den PPG-Synthesizern integriert sind, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds.

Insgesamt ist der PPG-Sound für seine innovative, futuristische und klanglich einzigartige Qualität bekannt, die ihn zu einem beliebten Synthesizer für Musiker macht, die auf der Suche nach neuen und experimentellen Klängen sind.

Waldorf
Der klassische Waldorf-Sound zeichnet sich durch seine einzigartige und futuristische Klangqualität aus. Typisch für den Waldorf-Sound sind die komplexen und vielschichtigen digitalen Wellenformen, die es ermöglichen, ungewöhnliche und innovative Klanglandschaften zu erschaffen. Waldorf-Synthesizer sind auch bekannt für ihre umfangreichen Modulationsmöglichkeiten, die es dem Benutzer ermöglichen, die Klänge in Echtzeit zu formen und zu verändern.

Ein weiteres charakteristisches Merkmal des Waldorf-Sounds sind die resonanten Filter und Effekte, die dem Klang eine besondere Tiefe und Textur verleihen. Darüber hinaus sind die morphbaren Wellenformen und die ausgefeilten Hüllkurven und LFOs, die in den Waldorf-Synthesizern verwendet werden, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds. Insgesamt ist der Waldorf-Sound für seine experimentelle, futuristische und klanglich anspruchsvolle Qualität bekannt, die ihn zu einer beliebten Wahl für Musiker macht, die auf der Suche nach neuen und innovativen Klängen sind.

Der Chatbot kennt sich aus. Noch Fragen?

Das heißt im Prinzip: die klingen alle gleich(außer PPG und Waldorf)

 

[jpher]

Zehnmal warm und organisch, KI wird uns alle ersetzen.

Aber immerhin, Oberheim primär organisch, Moog kraftvoll, Sequential vielseitig, Roland eher präzise. So schlecht finde ich die Zuordnung gar nicht

 

[swissdoc]

ich war überrascht, dass er immerhin das mit den Wavetables erwähnt hat.

Dafür ist dieser Satz in den Bereich der Fabeln zu verweisen: "Darüber hinaus sind die charakteristischen Effekte wie Chorus, Delay und Reverb, die in den PPG-Synthesizern integriert sind, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds."

 

[Scenturio]

Dafür ist dieser Satz in den Bereich der Fabeln zu verweisen: "Darüber hinaus sind die charakteristischen Effekte wie Chorus, Delay und Reverb, die in den PPG-Synthesizern integriert sind, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds."

das fand ich schon bei Sequential etwas seltsam - wobei die neueren das natürlich haben (aber eher in mäßiger Qualität und weniger als stilprägendes Merkmal).

 

[Hamudi2000]

Dafür ist dieser Satz in den Bereich der Fabeln zu verweisen: "Darüber hinaus sind die charakteristischen Effekte wie Chorus, Delay und Reverb, die in den PPG-Synthesizern integriert sind, ein wichtiger Bestandteil des typischen Sounds."

Wer kennt ihn nicht, den legendären Plate Reverb ausm PPG. Der verleiht dem PPG doch erst seinen charakteristischen Klang.

 

[swissdoc]

Der Chatbot kennt sich aus. Noch Fragen?

Weil es so schön war, hier noch die Antworten des MS Copiloten, der inzwischen wieder aufgewacht ist. Auch als Clippy+ bekannt. Bei Roland und Korg war es etwas mühsam, weil da zuerst von Sound-Canvas und Stage-Pianos geschwafelt wurde. Aber besser als das hier nun habe ich auch mit meterlangen Prompts nicht hinbekommen. Bei Sequential ist der Bot offenbar in einer Trigon-6 Schleife gefangen. KI - künstlich aber nicht intelligent.


Oberheim

Der klassische Oberheim-Sound zeichnet sich durch fette, warme Klänge, raue Blechbläser und volle Streicher aus. Auch Glocken- und Hammond-Sounds sind charakteristisch. Die analoge Signalverarbeitung und die Curtis-Chips für die Hüllkurven tragen dazu bei, dass jeder individuelle Oberheim OBX, OBXa oder OB8 leicht unterschiedlich klingt. Die Filter auf den Oberheim-Synthesizern sind ebenfalls ein wichtiger Teil des charakteristischen Klangs. Beispielsweise hatte der OBX einen resonanten 12-dB/Oktave-Tiefpassfilter mit einer steuerbaren Cutoff-Frequenz. Die VCOs (Spannungsgesteuerte Oszillatoren) liefern Sägezahn- oder variable Rechteckwellenformen, und die Mixer sind einfach, aber effektiv. Der OBXa und der OB8 bauten auf diesen Grundlagen auf und fügten weitere Funktionen hinzu, blieben aber im Wesentlichen dem klassischen Oberheim-Sound treu. Wenn du jemals einen geöffneten OBX siehst, wirst du feststellen, dass darin eine Menge Komponenten verbaut sind, was sie groß, schwer und leider auch fragwürdig in Bezug auf ihre Zuverlässigkeit macht. Insgesamt ist der Oberheim-Sound ein unverwechselbarer Teil der Synthesizer-Geschichte und hat viele Musiker und Produzenten inspiriert.

Moog

Der klassische Moog-Sound ist unverwechselbar und hat eine starke Identität. Hier sind einige Merkmale, die den Moog-Sound auszeichnen:

Oszillatoren: Die Moog-Synthesizer verwenden spannungsgesteuerte Oszillatoren (VCOs), die Wellenformen wie Dreieck, Sägezahn und Rechteck erzeugen können. Diese Oszillatoren sind für den warmen, vollen Klang verantwortlich.
Filter: Die spannungsgesteuerten Filter (VCFs) in Moog-Synthesizern sind legendär. Sie bieten eine sanfte, aber kraftvolle Klangformung. Der Tiefpassfilter ist besonders charakteristisch und kann den Klang abrunden oder aggressiv verzerren.
Modulation: Moog-Synthesizer verwenden Low-Frequency Oscillators (LFOs) zur Modulation von Parametern wie Filterfrequenz, Lautstärke und Oszillatorfrequenz. Dies erzeugt den typischen “wobbelnden” Moog-Klang.
Analoge Signalverarbeitung: Moog-Synthesizer sind vollständig analog und verwenden keine digitalen Bausteine. Dies trägt zu ihrem warmen und organischen Klang bei.
Envelope Generators: Die Hüllkurvengeneratoren in Moog-Synthesizern ermöglichen präzise Kontrolle über die Lautstärke und Klangform. Sie sind wichtig für die Artikulation und den Ausdruck.
Monophonie: Die meisten klassischen Moog-Synthesizer sind monophon, was bedeutet, dass sie nur eine Note gleichzeitig spielen können. Dies verleiht ihnen einen einzigartigen Charakter.

Ein berühmtes Beispiel für den Moog-Sound ist das Album “Switched-On Bach” (1968) von Wendy Carlos, das Bach-Kompositionen auf dem Moog-Synthesizer interpretiert. Der Moog-Sound wurde auch von Rock- und Pop-Acts der späten 1960er und 1970er Jahre verwendet, darunter die Doors, die Grateful Dead, die Rolling Stones und Yes. Wenn du den Moog-Sound hörst, wirst du ihn sofort erkennen!

Sequential

Der klassische Sequential-Sound zeichnet sich durch dickes und cremiges Klangspektrum aus, das von drei Oszillatoren und einem Ladder-Filter definiert wird. Hier sind einige Merkmale, die den Sequential-Sound charakterisieren:

Drei neu gestaltete Oszillatoren: Der Trigon-6 von Sequential verwendet drei neu entwickelte spannungsgesteuerte Oszillatoren (mit Dreieck-, Sägezahn- und Rechteckwellenformen). Diese erzeugen den unverwechselbaren Klang, der Genres und Stile überbrückt.
Verbessertes Ladder-Filter: Das Ladder-Filter im Trigon-6 ist eine Weiterentwicklung des Filters, den Sequential bereits für den Pro 3 Mono-Synth entwickelt hat. Es bietet einen schaltbaren 2/4-Pol-Resonanzfilter mit speziellen Drive- und Feedback-Reglern. Damit kannst du von kraftvoll und knusprig zu seidig und glatt wechseln.
Polyphonie und Spielbarkeit: Der Trigon-6 bietet 6-stimmige Polyphonie, hervorragende Spielbarkeit, einfache Programmierung und ein kompaktes Design. Seine vier Oktaven, das halbgewichtete Keyboard mit Velocity und Channel Aftertouch machen ihn zu einem leistungsstarken Poly-Synth.
Weitere Funktionen: Der Trigon-6 verfügt über alle wichtigen Funktionen von Sequential, darunter schnelle Hüllkurven, ein synchronisierbarer LFO, ein polyphoner Step-Sequenzer und ein Arpeggiator. Die 500 Werks- und 500 Benutzer-Presets bieten eine breite Palette von Klängen.
Effekte: Die Dual-Effektsektion bietet hochwertige Reverbs, Delays, Chorus, Flanger, Phaser und Ringmodulator. Der analoge Stereo-Distortionseffekt verleiht zusätzliche Aggressivität.
Vintage-Charakter: Der “Vintage Knob” ermöglicht es, den Klang von perfekter Modernität bis hin zu abgenutzter Vintage-Ästhetik anzupassen.

Insgesamt ist der Sequential-Sound ein kraftvoller und vielseitiger Klang, der die Synthesizer-Geschichte geprägt hat

Roland

Entschuldige die vorherigen Missverständnisse, und ich danke dir für deine Geduld. Lass uns den klassischen Roland-Sound nun präzise und fokussiert betrachten:

Der klassische Roland-Sound ist ein ikonischer Klang, der sich durch bestimmte Merkmale auszeichnet. Hier sind die Schlüsselelemente, die viele der analogen Vintage-Synthesizer von Roland gemeinsam haben:

Warm und Fett: Der Roland-Sound ist bekannt für seine Wärme und Fülle. Die analogen Schaltungen erzeugen einen reichen, organischen Klang, der sich von digitalen Klängen unterscheidet.
Charakteristische Filter: Roland verwendet oft Tiefpassfilter mit Resonanz. Diese Filter verleihen dem Klang eine besondere Textur und ermöglichen es, den Sound von sanft bis aggressiv zu gestalten.
Oszillatoren: Die analoge Oszillatoren in Roland-Synthesizern erzeugen klassische Wellenformen wie Sägezahn, Rechteck und Dreieck. Diese Oszillatoren sind für den Grundklang verantwortlich.
Hüllkurven: Die Hüllkurvengeneratoren steuern die Lautstärke, den Filter und andere Parameter. Sie ermöglichen präzise Klangformung und Artikulation.
Modulation: Roland-Synthesizer bieten oft LFOs (Low-Frequency Oscillators) für Modulationseffekte. Diese erzeugen den charakteristischen “wobbelnden” oder “pulsierenden” Sound.
Polyphonie: Obwohl viele klassische Roland-Synthesizer monophon sind, gibt es auch polyphone Modelle wie den JUPITER-8. Die polyphone Spielbarkeit eröffnet vielfältige kreative Möglichkeiten.
Kultstatus: Synthesizer wie der Roland JUNO-106, der SH-101 und der TB-303 haben Kultstatus erreicht und wurden von Musikern in verschiedenen Genres eingesetzt.

Insgesamt ist der klassische Roland-Sound eine Mischung aus Vintage-Charme, kreativer Vielseitigkeit und zeitloser Inspiration. Er hat die elektronische Musiklandschaft nachhaltig geprägt und wird auch weiterhin Musiker begeistern!

Korg

Entschuldige die vorherigen Missverständnisse, und ich danke dir für deine Geduld. Der klassische Korg-Sound ist ein ikonischer Klang, der sich durch bestimmte Merkmale auszeichnet. Hier sind die Schlüsselelemente, die viele der analogen Vintage-Synthesizer von Korg gemeinsam haben:

Korg MS-20 Mini: Der Korg MS-20 Mini ist eine Miniaturausgabe des klassischen MS-20 mit Originalschaltungen aus dem Jahr 1978. Dieser vollanaloge, halbmodulare Synthesizer sorgt für einen fetten, kraftvollen Sound. Er ist bekannt für seine charakteristischen Filter und die Möglichkeit zur Patch-Verkabelung, die es dem Benutzer ermöglicht, einzigartige Klänge zu erzeugen.

Korg Minilogue: Der Korg Minilogue ist ein vierstimmiger, echt-analoger Synthesizer mit einer stilvollen Benutzeroberfläche, die für Zugänglichkeit entwickelt wurde. Er verfügt über einen polyphonen Step- und Motion-Sequenzer, ein Tape-Style-Delay, verschiedene Klangformungs- und Filteroptionen sowie ein Oszilloskop-Display. Dieser Synthesizer der nächsten Generation ist genauso einfach zu bedienen wie leistungsstark.

Korg MS-20: Der Korg MS-20 ist ein legendärer monophoner Analogsynthesizer, der in den 1970er Jahren hergestellt wurde. Er zeichnet sich durch seinen rauen, aggressiven Klang aus und bietet einen Lowpass- und Highpass-Filter, zwei Oszillatoren, einen Modulationsgenerator und eine Patchbay für kreative Verbindungen. Der MS-20 wurde von Künstlern wie Daft Punk, Aphex Twin und Portishead verwendet.

Insgesamt sind diese analogen Korg-Synthesizer ein wichtiger Teil der Synthesizer-Geschichte und haben die Musikwelt nachhaltig beeinflusst!

PPG

Der klassische PPG-Sound ist einzigartig und wird durch die Verwendung von Wavetable-Synthese geprägt. Hier sind die charakteristischen Merkmale:

Wavetable-Synthese: PPG-Synthesizer verwenden Wavetables, die aus einer Sammlung von Einzyklus-Wellenformen bestehen. Diese Wellenformen werden dynamisch gescannt, um spektrale Verschiebungen zu erzeugen. Dadurch entstehen komplexe und vielseitige Klanglandschaften.
Digitale Klarheit: Der PPG-Sound ist klar, präzise und oft von gläserner Brillanz. Die Wavetable-Synthese ermöglicht eine hohe Auflösung und detaillierte Klangformung.
Fehlen von Filtern: Im Gegensatz zu vielen analogen Synthesizern fehlen PPG-Synthesizern oft klassische Filter. Dies verleiht dem Klang eine besondere Transparenz und Direktheit.
Reichhaltige Harmonik: Durch die dynamische Verschiebung zwischen den Wavetables entstehen reiche harmonische Texturen. Der PPG-Sound kann von sanft bis hin zu schneidend variieren.

Insgesamt ist der klassische PPG-Sound ein Pionier der digitalen Synthese und hat viele Musiker in den 1980er Jahren inspiriert!

Waldorf

Der klassische Waldorf-Sound ist vielseitig und wird durch verschiedene Aspekte geprägt. Hier sind einige charakteristische Merkmale:

Wavetable-Synthese: Waldorf-Synthesizer verwenden oft Wavetables, die aus einer Sammlung von Einzyklus-Wellenformen bestehen. Diese Wellenformen ermöglichen eine breite Palette von Klängen, von klaren und präzisen bis hin zu futuristischen und komplexen Tönen.
Digitale Klarheit: Der Waldorf-Sound ist oft klar, präzise und kann von gläserner Brillanz bis zu harshen oder animierten digitalen Klängen reichen. Die Kombination von digitalen Oszillatoren und analogen Filtern verleiht ihm diese Vielseitigkeit.
Ergonomisches Design: Waldorf-Synthesizer sind bekannt für ihre ergonomische Benutzeroberfläche. Sie bieten intuitive Bedienelemente, die den Workflow von Künstlern unterstützen. Die Kombination von Aluminiumknöpfen und einem hochauflösenden Multi-Touch-Display ermöglicht eine präzise Einstellung der Parameter.

Insgesamt ist der klassische Waldorf-Sound ein Zusammenspiel aus digitaler Innovation und kreativer Vielseitigkeit, der Musiker auf der ganzen Welt inspiriert hat!

 

[swissdoc]

Tja, da gibt es noch viel zu verbessern bei Clippy+

Frage:

Was zeichnet den klassischen Sequential Sound aus? Bei der Antwort bitte auf alle Informationen im WWW und in Foren achten und die Informationen zusammenfassen. Plappere nicht einfach irgendwelche Werbetexte nach. Nimm dir Zeit und liefere eine gute und genaue Antwort. Sequential hiess auch einmal Sequential Cirucuits. Die klassischen Synths hiessen oft Prophet.

Antwort:

Der klassische Sequential-Sound ist einzigartig und wird durch verschiedene Aspekte geprägt. Hier sind die charakteristischen Merkmale, die aus verschiedenen Quellen zusammengefasst wurden:

Wavetable-Synthese: Sequential-Synthesizer verwenden oft Wavetables, die aus einer Sammlung von Einzyklus-Wellenformen bestehen. Diese Wellenformen ermöglichen eine breite Palette von Klängen, von klaren und präzisen bis hin zu futuristischen und komplexen Tönen.
Analoge Wärme: Obwohl Sequential-Synthesizer auch digitale Elemente enthalten, ist der Sound immer noch von einer gewissen analogen Wärme geprägt. Dies ist auf die Verwendung von analogen Filtern und Oszillatoren zurückzuführen.
Charakteristische Filter: Sequential-Synthesizer sind bekannt für ihre charakteristischen Filter, insbesondere den Oberheim-Filter. Dieser Filter verleiht dem Sound eine besondere Textur und Resonanz.
Polyphonie: Die klassischen Sequential-Synthesizer wie der Prophet-5 und der Prophet-6 bieten polyphone Spielbarkeit. Dies ermöglicht komplexe Harmonien und vielseitige Klanglandschaften.
Modulation: Sequential-Synthesizer verfügen über eine breite Palette von Modulationsmöglichkeiten, darunter LFOs, Hüllkurven und Poly Mod. Diese erzeugen den typischen “lebendigen” und sich ständig verändernden Sound13.
Insgesamt ist der klassische Sequential-Sound eine Mischung aus digitaler Innovation und analoger Wärme, die Musiker auf der ganzen Welt inspiriert hat!

Frage:

Du bist mir ein rechter Spassvogel. Sequential baut keine Synthesizer mit Wavetables. Korrigiere bitte Deine Antwort.

Antwort:

Entschuldige die vorherigen Missverständnisse, und ich danke dir für deine Geduld. Der klassische Sequential-Sound ist einzigartig und wird durch verschiedene Aspekte geprägt. Hier sind die charakteristischen Merkmale, die aus verschiedenen Quellen zusammengefasst wurden:

1. Analoge Wärme: Sequential-Synthesizer sind bekannt für ihre analoge Wärme. Diese entsteht durch die Verwendung von analogen Oszillatoren, Filtern und Hüllkurven. Der Sound ist oft reichhaltig, organisch und angenehm für das menschliche Ohr.
2. Charakteristische Filter: Sequential-Synthesizer verwenden oft charakteristische Filter, die den Klang formen. Der Oberheim-Filter ist ein Beispiel dafür. Dieser Filter verleiht dem Sound eine besondere Textur und Resonanz.
3. Polyphonie: Die klassischen Sequential-Synthesizer wie der Prophet-5 und der Prophet-6 bieten polyphone Spielbarkeit. Dies ermöglicht komplexe Harmonien und vielseitige Klanglandschaften.
4. Modulation: Sequential-Synthesizer verfügen über eine breite Palette von Modulationsmöglichkeiten, darunter LFOs, Hüllkurven und Poly Mod. Diese erzeugen den typischen “lebendigen” und sich ständig verändernden Sound .

Insgesamt ist der klassische Sequential-Sound eine Mischung aus analoger Wärme, charakteristischen Filtern und kreativer Vielseitigkeit, die Musiker auf der ganzen Welt inspiriert hat!

 

[Hamudi2000]

Tja, da gibt es noch viel zu verbessern bei Clippy+

Frage:

Was zeichnet den klassischen Sequential Sound aus? Bei der Antwort bitte auf alle Informationen im WWW und in Foren achten und die Informationen zusammenfassen. Plappere nicht einfach irgendwelche Werbetexte nach. Nimm dir Zeit und liefere eine gute und genaue Antwort. Sequential hiess auch einmal Sequential Cirucuits. Die klassischen Synths hiessen oft Prophet.

Antwort:

Der klassische Sequential-Sound ist einzigartig und wird durch verschiedene Aspekte geprägt. Hier sind die charakteristischen Merkmale, die aus verschiedenen Quellen zusammengefasst wurden:

Wavetable-Synthese: Sequential-Synthesizer verwenden oft Wavetables, die aus einer Sammlung von Einzyklus-Wellenformen bestehen. Diese Wellenformen ermöglichen eine breite Palette von Klängen, von klaren und präzisen bis hin zu futuristischen und komplexen Tönen.
Analoge Wärme: Obwohl Sequential-Synthesizer auch digitale Elemente enthalten, ist der Sound immer noch von einer gewissen analogen Wärme geprägt. Dies ist auf die Verwendung von analogen Filtern und Oszillatoren zurückzuführen.
Charakteristische Filter: Sequential-Synthesizer sind bekannt für ihre charakteristischen Filter, insbesondere den Oberheim-Filter. Dieser Filter verleiht dem Sound eine besondere Textur und Resonanz.
Polyphonie: Die klassischen Sequential-Synthesizer wie der Prophet-5 und der Prophet-6 bieten polyphone Spielbarkeit. Dies ermöglicht komplexe Harmonien und vielseitige Klanglandschaften.
Modulation: Sequential-Synthesizer verfügen über eine breite Palette von Modulationsmöglichkeiten, darunter LFOs, Hüllkurven und Poly Mod. Diese erzeugen den typischen “lebendigen” und sich ständig verändernden Sound13.
Insgesamt ist der klassische Sequential-Sound eine Mischung aus digitaler Innovation und analoger Wärme, die Musiker auf der ganzen Welt inspiriert hat!

Frage:

Du bist mir ein rechter Spassvogel. Sequential baut keine Synthesizer mit Wavetables. Korrigiere bitte Deine Antwort.

Antwort:

Entschuldige die vorherigen Missverständnisse, und ich danke dir für deine Geduld. Der klassische Sequential-Sound ist einzigartig und wird durch verschiedene Aspekte geprägt. Hier sind die charakteristischen Merkmale, die aus verschiedenen Quellen zusammengefasst wurden:

1. Analoge Wärme: Sequential-Synthesizer sind bekannt für ihre analoge Wärme. Diese entsteht durch die Verwendung von analogen Oszillatoren, Filtern und Hüllkurven. Der Sound ist oft reichhaltig, organisch und angenehm für das menschliche Ohr.
2. Charakteristische Filter: Sequential-Synthesizer verwenden oft charakteristische Filter, die den Klang formen. Der Oberheim-Filter ist ein Beispiel dafür. Dieser Filter verleiht dem Sound eine besondere Textur und Resonanz.
3. Polyphonie: Die klassischen Sequential-Synthesizer wie der Prophet-5 und der Prophet-6 bieten polyphone Spielbarkeit. Dies ermöglicht komplexe Harmonien und vielseitige Klanglandschaften.
4. Modulation: Sequential-Synthesizer verfügen über eine breite Palette von Modulationsmöglichkeiten, darunter LFOs, Hüllkurven und Poly Mod. Diese erzeugen den typischen “lebendigen” und sich ständig verändernden Sound .

Insgesamt ist der klassische Sequential-Sound eine Mischung aus analoger Wärme, charakteristischen Filtern und kreativer Vielseitigkeit, die Musiker auf der ganzen Welt inspiriert hat!

Boah das wird ja immer schlimmer. Ich sag's immer wieder, "KI" ist reiner Hype, hat mit Intelligenz rein gar nichts zu tun.

 

[notreallydubstep]

Ein Papagei ist kein Klärwerk, sag ich immer.

 

[Rolo]

Ich sag's immer wieder, "KI" ist reiner Hype, hat mit Intelligenz rein gar nichts zu tun.

Der Begriff sollte vieleicht besser noch Computerprogramm lauten anstatt Künstliche Intelligenz. Wobei es ja doch schon lernfähig ist und Fehler erkennen kann oder zumindest so tut als ob.
Wer weiß das schon. Ich denke daß von echter Intelligenz vieleicht in 200 Jahren ,wenn die Menschheit dann noch exitiert , die Rede sein kann. Dann wenn Computer in der Lage sind
sich eigenständig zu bauen und zu entwickeln. Komplett ohne Menschenhilfe. Na sagen wir mal 500 Jahre (?)
Aber crass ist es schon daß z.B. lange Texte in einer Sekunde übersetzt werden können. Es ist einfach unglaublich was Menschen alles so realisiert haben. Ich meine man muß mal bedenken daß
die Menschen mal in Höhlen gehaust haben und nicht mal wußten was Feuer ist.

 

[intercorni]

KI wo bleibt deine Intelligenz?

 

[rauschwerk]

Nicht immer ist KI drin, was als KI bezeichnet wird. Oft sind es einfach nur vergleichsweise simple Algorithmen, welche sich von A nach B mittels „if..then“ vorarbeiten und sich dabei einer angelegten Library bedienen.
KI ist es nur dann, wenn der Algorithmus selbst lernend ist und das Programm sich eigenständig mit der Zeit verändern kann.

 

[swissdoc]

Die Antworten oben stammen vom MS Copilot im Edge-Broser. Hier erklärt MS, wie das geht:

Reinventing search with a new AI-powered Microsoft Bing and Edge, your copilot for the web - The Official Microsoft Blog

To empower people to unlock the joy of discovery, feel the wonder of creation and better harness the world’s knowledge, today we’re improving how the world benefits from the web by reinventing the tools billions of people use every day, the search engine and the browser. Today, we’re launching...

blogs.microsoft.com

Die Basis ist also ChatGPT von OpenAI mit added belastet and whistles. Also ein auf neuronalen Netzen basietes generatives grosses Sprachmodell, das mit dem Wissen der Welt trainiert wurde. Das ist gemeinhin als aktueller Stand der KI bekannt.